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miércoles, 18 de marzo de 2015

"I don't know why you say goodbye, I say hello."


Continúa la celebración de cumpleaños importantes. Hoy toca turno de otra persona muy especial para mí, varios de los lectores de este blog la conocen, se trata de Geisha. 


He decidido comenzar la presente entrada con un cover de "Hello, Goodbye". Un tema escrito por Paul McCartney el cual refleja de una forma muy sencilla y concreta lo contradictoria que puede llegar a ser la naturaleza humana. Pero también refleja cómo ella y yo no siempre nos ponemos de acuerdo en algo y aún así, al final, las cosas pueden encontrar una solución. El cover corre a cargo de The Cure, con la participación en teclados de James, hijo de Sir Paul. Esta versión la pueden encontrar en el álbum tributo The Art of McCartney.

Ya habiendo calentado motores pasemos a la celebración como se debe: con una rolita a cargo de The Ramones.


En sí, puede resultar un tanto común que, en las redes sociales, los usuarios recurran a este tema extraído de un capítulo de los Simpsons para felicitar a alguien por su cumpleaños. Cabe mencionar que esta costumbre yo la aprendí precisamente de Geisha.

Regresando un poco al "Universo Beatle", es preciso compartir una canción del beatle favorito de Geisha: nada más y nada menos que John Lennon. He elegido "#9 Dream" justo porque en una ocasión, cotorreando con ella acerca del coro, llegamos a la conclusión de que John Lennon había tenido una visión del "Principe de la Canción" José José (un cantante mexicano cuya carrera se vio seriamente afectada por sus problemas de alcoholismo). ¿Cómo llegamos a tan disparatada idea? Basta con escuchar el coro "Ah! böwakawa poussé, poussé", el cual puede sonar como "Una caguama José José".


Tampoco puede faltar un tema de Interpol, y como la pasada entrada que le dediqué a Geisha por sus cumpleaños fue seriamente afectada por los "derechos de autor" en YouTube, nuevamente comparto una versión en vivo de "Pioneer to the Falls" de Interpol.


Antes de finalizar, le deseo a Geisha un feliz cumpleaños. Te mando un fuerte abrazo, espero la pases excelente y que nos podamos ver en un futuro cercano.

Y como nunca está de más escuchar a los Beatles [y a modo de prevenir el hecho de que el cover del inicio pueda no recibir total aceptación], comparto una versión de "Hello, Goodbye" a cargo de la cuarteta enorme.


Saludos a todos, muchas gracias por sus visitas y sus comentarios.

domingo, 17 de agosto de 2014

Domingo genial, Beatles y complacencia musical

Comencemos con una complacencia musical para alguien muy especial. La rola es "Prayer of the Refugee" del álbum The Sufferer & the Witness de Rise Against, banda de punk y hardcore melódico originaria de Chicago.



La letra de esta canción consiste en una conversación entre un refugiado y su hijo. Recordando el lugar en el que antes vivían pero que tuvieron que dejar. Hablan de aquellos que alguna vez dijeron que los ayudarían pero finalmente no lo hicieron en realidad. Finalmente hablan de cambiar el mundo en el que viven para volverlo un lugar mejor, y así poder recuperar la vida que alguna vez perdieron. El video fue dirigido por Tony Petrossian.

La sugerencia del tema anterior, como ya mencioné, es de alguien a quien quiero mucho pero que por diversas circunstancias no había visto hace ya mucho tiempo. Afortunadamente pudimos volver a vernos y pasar un domingo muy agradable.

Por último les dejo un tema de los Beatles que muy probablemente contrastará con el tema anterior; pero fue lo primero que comenzó a sonar en mi cabeza al ver de nuevo el brillo de un Sol en particular. Así que aquí está "Here Comes The Sun", escrita por George Harrison, parte del álbum Abbey Road (1969) de los Beatles.



Saludos a tod@s, muchas gracias por sus visitas y sus comentarios.

martes, 22 de julio de 2014

Martes de Destrucción: "Oh! Darling"

"When you told me you didn't need me anymore
Well you know I nearly broke down and cried
When you told me you didn't need me anymore
Well you know I nearly broke down and died"

Es Martes de Destrucción y por lo tanto es momento de una buena rola para que, los que gusten, desahoguen su tristeza desgarrándose la voz cantando igual que Paul McCartney.


"Oh! Darling" es un tema compuesto por Paul McCartney (acreditado a Lennon-McCartney), se encuentra en el álbum Abbey Road (1969) de los Beatles.

Saludos a todos, muchas gracias por sus visitas y sus comentarios.

miércoles, 28 de agosto de 2013

"Everybody must get stoned!"

Un día como hoy pero de 1964, después de su presentación en el Forest Hills Tennis Stadium, los Beatles conocen a Bob Dylan en el Hotel Delmonico. Bob y su buen amigo el periodista Al Aronowitz son los que introducen a los oriundos de Liverpool al mundo de la mariguana. Así que ¿Por qué no escuchar un rolón ad hoc?

"Rainy Day Women #12 & 35", tema con el que abre el álbum Blonde on Blonde (1966) de Bob Dylan.



Saludos de sus amigos los Pulpos, agradeciendo sus visitas y sus comentarios.

martes, 19 de marzo de 2013

Feliz no-cumpleaños Geisha

El pasado 18 de marzo mi querida Geisha Pax ha cumplido años, así que a pesar de nuestras diferencias y algunas cuantas fricciones que hemos tenido últimamente, le dedico esta entrada deseándole un feliz cumpleaños.



Comencemos con un clásico para este tipo de ocasiones: "Birthday" de The Beatles, tema perteneciente al Álbum Blanco (The Beatles) de 1968. Paul McCartney se encarga del riff, el sólo de guitarra y el piano. John acompaña en la guitarra, Harrison toca el bajo de seis cuerdas y Ringo como siempre ejecutando una excelente batería. Se dice que Pattie Boyd y Yoko acompañan en los coros.



Y es que Geisha es una chica muy especial, tenaz y que difícilmente pierde la fe en la gente, pero no por eso hay que llevarla al límite de su paciencia; no por eso hay que ponerla a prueba y decepcionarla sin tener en cuenta lo que eso implica. Porque difícilmente se vuelven a encontrar personas como ella y no lo digo solamente por lo  bien que se puede llevar uno con Geisha, por los momentos geniales y de calidad que se puedan pasar a su lado sino también los momentos difíciles en los que se puede contar con ella y en los que ella cuenta con uno. Porque ella es una persona que no se detiene para decirnos cuando algo está mal en uno, cuando nos estamos equivocando; ella lo dice para que uno mejore en verdad, para que uno sea mejor persona. Geisha es una persona a quien yo valoro mucho, a quien quiero, a quien amo. Y doy gracias por que ella me ha dejado ser parte de su vida y porque ella es parte de la mía. Con toda certeza puedo decir que aquel que no la valore como amig@, novi@ pero principalmente como persona y eche a perder todo tipo de relación, tendrá que hacer algo más que sólo chillotear porque ella no se vaya y dé otra oportunidad.



El tema anterior es una versión con Cheap Trick de "I'm Loosing You" de John Lennon.

Mejor anota ya sus nombres en la Death Note
 
Ahora disfruten de "Cry for The Moon", una canción de Epica, ÉPICA, ÉPICA COMO EL PINCHI BATMAN!!!



Sigamos con un tema de Interpol: "Pioneer to The Falls", rola con la que abre el álbum Our Love to Admire. Así es, Geisha Pax también es gran fan de Interpol.



A veces Geisha y yo podremos tener diferencias, discrepancias u opiniones distintas pero ambos sabemos que ella siempre contará conmigo y yo siempre podré contar con ella.



Y como dirían John y Paul (en esta ocasión en voz de Johnny Cash):
"Though I know I'll never lose affection
For people and things that went before
I know I'll often stop and think about them
In my life
I love you more
In my life
I love you more"


Y para cerrar esta entrada de no-cumpleaños, un tema de Queen (escrito por John Deacon) que expresa muy bien lo que siento por Geisha: "You're My Best Friend" del álbum A Night at the Opera.




Saludos a tod@s, muchas gracias por sus visitas y sus comentarios.

lunes, 25 de febrero de 2013

¡Feliz Cumpleaños George!

Quizás algunos se pregunten "¿Cuál George?"; pues George Harrison por supuesto, quien naciera el 25 de febrero de 1943.


Comencemos con el primer tema propiamente beatle editado en un álbum: "Cry for a Shadow", composición instrumental firmada por Harrison y Lennon y que es una parodia al estilo de los Shadows.



El distintivo de George siempre fue, desde un principio, ir fuera de lo convencional. Mientras que John y Paul comenzaban a levantar el imperio de hits y canciones complacientes, George les llevó la contra  con temas más duros como "Don't Bother Me".



El humor y la ironía son otras características de Harrison, un ejemplo es  "Taxman" o como le dice Geisha: "El cobrador de impuestos", original del álbum Revolver (1966). En donde jode a los cobradores de impuestos mencionando nombres y apellidos.



Los demás compañeros de Gorge no se salvarían, ya que George estaba limitado a  poder publicar dos canciones por álbum beatle si bien le iba. Justo ese es el contexto de "Only a Northen Song", canción grabada durante las sesiones del Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band (1967) y que fue rechazada (por John y Paul) para ser incluida en ese álbum. "Only a Northen Song" aparecería más tarde en el soundtrack de la película Yellow Submarine (1968).



Eric Clapton, amigo de los Beatles (en especial de Harrison y Lennon) ayudó a alivianar las fricciones entre la banda y a que tomaran más en serio las canciones de George. En retribución, Harrison compondría el tema "Badge" de Cream bajo el pseudónimo de L'Angelo Mysterioso.



Clapton también colaboró con Harrison (en solitario y con los Beatles) en varias canciones, como la inolvidable "While My Guitar Gently Weeps", donde Clapton hace el solo de guitarra. La siguiente es una versión en vivo del Concierto para Bangladesh de George Harrison y sus amigos.


Son varias las aportaciones de George Harrison al rock y a la música. Como el uso del fuzz en el bajo y la guitarra. Técnicamente descubrió las posibilidades de las 12 cuerdas, inspirando a otras bandas a adoptar el instrumento; el principal ejemplo son los Byrds. Roger McGuinn, guitarrista de los Byrds y gran fanático beatle, fue a ver la película Help! (1965) y no lograba descifrar el entonces nuevo sonido de los Beatles hasta que descubrió la guitarra Rickenbacker de 12 cuerdas de George Harrison. Esto lo aplicó arpegiando con ella las canciones que ya tenían y algunos covers; el resultado es el magnífico álbum Mr. Tambourine Man (1965) del cual se desprende el tema homónimo y que es en realidad el cover de una canción escrita por Bob Dylan.


Pero volviendo con George Harrison... Puso a los Beatles en la vanguardia musical al introducir elementos de la música hindú en al obra del grupo; tendencia que después todo el mundo copiaría y adoptaría como ramificación de la psicodelia. Ravi Shankar fue el mentor musical de Harrison en su acercamiento con la música hindú. Luego de escuchar un disco de Ravi, George decidió comprar un sitar barato y usarlo en "Norwegian Wood". Después lo estudiaría más a fondo durante los meses posteriores a la muerte de Brian Epstein. Fue a petición de de Ravi Shankar que se organizó el Concierto para Bangladesh de George Harrison y sus amigos.

En su carrera solista siempre fue autocomplaciente negándose al éxito fácil de repetir la fórmula beatle como lo hizo Paul, o al pesimismo de John; los éxitos de Harrison fueron por su calidad. George se convirtió también en un excelente guitarrista de slide, dominando el tubo metálico con una perfección comparable a la de Elmore James o Robert Johnson. En su álbum triple All Things Must Past de 1970 (el primero en tener este formato de triple álbum)  se introduciría este sonido. A continuación el tema homónimo:



Por último les dejo un tema de los Traveling Wilburys, el supergrupo conformado por Nelson Wilbury (George Harrison), Otis Wilbury (Jeff Lynne), Charlie T. Wilbury Jr (Tom Petty), Lefty Wilbury (Roy Orbison) y Lucky Wilbury (Bob Dylan). Es el video oficial de "Handle With Care":




Muchas gracias a tod@s por sus visitas y sus comentarios.

sábado, 7 de julio de 2012

Dos pulpos, doble efeméride

Hola a tod@s, somos los Pulpos; hoy 7 de julio recordaremos a dos grandes personajes del rock. Comencemos con el "Diamante Loco" Syd Barrett, el genio que dió vida a Pink Floyd. Un día como hoy, pero de hace 6 años, Roger Keith Barret falleció de cáncer de pancreas; cabe mencionar que Barrett venía padeciendo de diabetes hace ya varios años.


Entre 1966 y 1968 Barrett tocó en 220 conciertos solamente en Inglaterra sin contar apariciones en televisión, radio y conciertos fuera del país; además escribió, grabó, co-produjo los primeros dos sencillos de Pink Floyd, la mayoría del primer disco y partes del segundo. Después de que tuvo que dejar a Pink Floyd [sólo Waters, Gilmour y Mason pueden tener una mejor idea de si Syd presentía que lo sacarían de la banda y se fue o si ellos le pidieron que se marchara] Syd Barrett grabó dos discos como solista: The Madcap Laughs y Barrett, ambos de 1970; el primero co-producido por David Gilmur y Roger Waters y el segundo co-producido por Gilmour y Richard Wright. A continuación les dejamos un video con el tema "Octopus", única canción que fue lanzada como sencillo en toda la carrera solista de Syd Barrett. "Octopus" viene incluido en el álbum The Madcap Laughs.



El segundo personaje a recordar es nada más y nada menos que Ringo Starr, quien cumple el día de hoy 72 años. Pero qué más podemos decir acerca de Ringo además de que es o "fue" el baterista de la cuarteta enorme The Beatles. Bueno, la verdad es que Ringo es un baterista versatil con un gran sentido del ritmo. George Martin decía que Ringo no podía hacer un redoble en defensa propia pero que era un metrónomo humano perfecto. Ringo ha explicado que él en realidad es zurdo, pero que tocaba la batería con acomodo diestro, por eso siempre se le complicó la cuestión de los redobles.

Ringo también cambió muchos de los estándares de los bateristas de la época, como tocar sobre una plataforma destacando al igual que sus compañeros. También cambió el modo de agarrar las baquetas; del agarre "tradicional" de las bandas de guerra y músicos de swing a tomarlas como si fueran martillos. Fue Ringo el primero en afinar sus tambores mucho más grave, puso sordinas en los parches para obtener un sonido más "seco", e ideo poner un micrófono a cada tambor para tener un sonido más "cercano".

John Lennon alabaría la versatilidad de Ringo declarando "con Ringo sólo tengo que comenzar a tocar algo e inmediatamente me sigue y entiende qué es". El ingeniero de Abbey Road, Mark Lewisohn, ha testificado que en las sesiones de grabación de los Beatles rara vez se interrumpían por algún error de Starr, al contrario, los otros tres se equivocaban mucho más. Tomemos en cuenta que los demás Beatles como solistas pudieron elegir a los bateristas virtuosos más respetados pero siempre recurrían al sólido y fiel Ringo.

Quizás para escribir canciones Ringo no sea tan bueno como Lennon, McCartney o Harrison. Sin embargo las canciones que le dieron a cantar son adecuadas para su voz y su personalidad, además de que son las que la gente más recuerda: "Yellow Submarine", "With a Little Help From My Friends" y , una de nuestras favoritas, "Octopus's Garden" la cual está firmada bajo el nombre real de Ringo, Richard Starkey.



Saludos a tod@s, muchas gracias por sus visitas y sus comentarios.

domingo, 25 de septiembre de 2011

Cotorriza nocturna

Nada mejor en este momento que hablar con un buen amigo en la madruga e intercambiar esas comiquísimas anécdotas que vivimos en la secundaria y la preparatoria. Mientras, de fondo suena ésta canción:



"With a Little Help from My Friends" es un tema escrito por John Lennon y Paul McCartney y forma parte del álbum Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band. La versión del video de arriba corre a cargo de Joe Cocker y viene incluida en su álbum debut With a Little Help from My Friends del año 1969. Años más tarde la versión de Joe Cocker de "With a Little Help from My Friends" sería utilizada como tema principal de la serie The Wonder Years.

Saludos y gracias a todos los que visitan y comentan en éste blog.