76 años de la llegada del Mesías del Sexo Eléctrico

Hendrix en el Miami Pop Festival, mayo de 1968.

 

Recién en este humilde blog celebramos el nacimiento de una musa del Rock, hoy toca dedicarle una entrada al Mesías del Sexo Eléctrico: Jimi Hendrix. Así que cuiden sus oídos por esto que viene a continuación:

Esa fue la versión que The Jimi Hendrix Experience hizo de "Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band" sólo unos cuantos días después de que que saliera a la venta ese icónico disco de The Beatles. Es un ejemplo más de una de las características de Hendrix: su forma de versionar las canciones de otros y prácticamente hacerlas suyas.

¿Y cómo es que Hendrix aprendió a ser todo un showman, alguien casi "mágico" en el escenario? Entre las diversas influencias que él tuvo, una de las más importantes es T-Bone Walker, guitarrista y cantante de blues. De las presentaciones de T-Bone Walker fue que Jimi aprendió a hacer malabares con la guitarra (incluído el tocar el intrumento detrás de la cabeza). Sin la influencia de T-Bone Walker, Jimi Hendrix en los escenarios nunca hubiera sido como lo conocemos. Aquí les comparto un video para que conozcan a este bluesman. No hace tantas acrobacias en esta presentación, pero su forma de tocar la guitarra seguro los cautivará.

Y así como Hendrix tuvo sus influencias, él mismo ha sido la influencia de muchos, entre ellos -uno de mis favoritos- el gran Stevie Ray Vaughan. Otro auténtico bluesman que nunca perdía la oportunidad para homenajear a Jimi ya sea tocando "Little Wing" o, como en este caso, "Voodoo Child (Slight Return). Porque ¿Qué es un cumpleaños de Hendrix sin que suene alguna versión de "Voodoo Child"?

La fama y la influencia de Jimi Hendrix han trascendido más allá de sólo el ámbito musical, a tal grado que incluso en el "mundo" de los mangas podemos encontrar a Hendrix. Específicamente en el manga Shiori Experience  o Jimi na Watashi to Hen na Oji-san (por su nombre en japonés), escrita por Machida Kazuya y dibujada por Yuko Osada.

 

Portada del tomo 1 de Shiori Experience.

 

La historia de esta serie trata sobre una chica llamada Shiori, quien ha cumplido 27 años y por alguna razón que se desconoce al inicio, se le ha aparecido ante ella el "espíritu" de Jimi Hendrix. Ahora Shiori tendrá sólo 1 año para convertirse en una leyenda o de lo contrario morirá. La serie cuenta con muchas referencias musicales, canciones, personajes que remitan a músicos, y conceptos básicos para entender el blues, el rock y la música en general.

Así luce Hendrix en algún momento épico de la serie.

Antes de cerrar esta entrada no podemos irnos sin ver-escuchar un tema más a cargo de Jimi Hendrix. De entre las grandes presentaciones que tuvo en vivo, como la del genial disco Band of Gypsys o el legendario Live At Monterey, una de mis recientemente favoritas es la presentación que tuvo The Jimi Hendrix Experience en el Miami Pop Festival en mayo de 1968. Les comparto el video oficial (de los pocos oficiales que ha permitido la fundación que salvaguarda los derechos de la obra de Jimi Hendrix) de la versión en vivo de "Foxey Lady" de esa presentación. Ahí podremos apreciar el virtuosismo de Jimi, su forma única de tocar la guitarra... de hacerle el amor a la guitarra, además de el acompañamiento de altísima calidad con Mitch Mitchell en la bateriea y Noel Redding en el bajo.

Saludos a todos, muchas gracias por sus visitas y sus comentarios.

73 ciclos al sol del nacimiento del 'Mesías del Sexo Eléctrico'

Hola. Para aquellos que no nos conozcan todavía, somos Los Pulpos, colaboradores del blog del Joven Sin Rostro. Hemos decidido volver ya que no podíamos dejar pasar una fecha tan importante como lo es el nacimiento de Jimi Hendrix.

Comencemos este tributo con una muestra de la gran influencia que Hendrix ha tenido en otros músicos y guitarristas, como el gran Stevie Ray Vaughan:



Éste es un cover de "Voodoo Child", tema que originalmente cierra el álbum Electric Ladyland (1968) de The Jimi Hendrix Experience. Dicho álbum doble, el tercero de la banda, nos muestra cómo Hendrix no era solamente un prolífico guitarrista, sino que también veía al estudio de grabación como un instrumento más en el cual uno podría desarrollar la creatividad. Así lo hizo Hendrix, al experimentar en los diversos tracks que conforman el disco, entre ellos "All Along The Watchtower", original de Bob Dylan:



Hendrix tenía la característica de hacer excelentes covers, los cuales incluso son considerados mejores que los temas originales. En el caso de la versión de "All Along The Watchtower", el propio Bob Dylan ha declarado que ese tema ahora le pertenece a Hendrix, pues cada que Dylan lo interpreta siente que le está haciendo un homenaje a Jimi. Por supuesto, el 'Mesías del Sexo Eléctrico' era también buen compositor. Muchos temas que compuso, además de covers y otras versiones, vieron la luz años después del fallecimiento de Hendrix, en distintos boolegs, compilaciones oficiales e incluso un box-set de The Jimi Hendrix Experience. Una de esas compilaciones es el disco Valleys of Neptune de 2010, el cual contiene en su mayoría material que ya se había editado antes, a excepción de tres tracks en ese entonces inéditos. Uno de esos temas inéditos es el que da nombre al álbum:



Cabe mencionar que Jimi Hendrix también era un sensacional frontman. No podían faltar en sus presentaciones en vivo acrobacias como tocar la guitarra con el instrumento en la espalda, o tocar las cuerdas con los dientes. Esos malabares eran en sí homenajes a sus ídolos que lo influenciaron. Además sus ejecuciones suelen ser descritas como mágicas, no sólo por la calidad de la ejecución sino por la pasión que imprimía Hendrix. Uno de sus momentos más emblemáticos es cuando Jimi Hendrix destrozó su guitarra y posteriormente le prendió fuego. Esto sucedió en su presentación en el Monterey Pop Festival de 1967. El acto de The Who había precedido al de The Jimi Hendrix Experience, y como era típico de los miembros de The Who, éstos destrozaron sus instrumentos al final de su presentación. Hendrix, un tanto inconforme por haber tenido que tocar después de los británicos, realizó el llamado "Sacrificio Ritual":

El 'Mesías del Sexo Eléctrico' llevando a cabo el "Sacrificio Ritual" con su guitarra Fender Stratocaster.

Precisamente para cerrar este humilde homenaje a Jimi Hendrix, les compartimos el video Jimi Plays Monterey:


Jimi Hendrix - Jimi Plays Monterey (1967) por cosmo2161

No podía faltar, por supuesto, una foto con los discos que hemos citado en esta ocasión:

Saludos pulposos a todos, muchas gracias por sus visitas y sus comentarios.

A 43 años de que se nos adelantara el Mesías del Sexo Eléctrico

Así es, hoy 18 de septiembre se cumplen 43 años del fallecimiento de James Marshall Hendrix (nacido Johnny Allen Hendrix) mejor conocido como Jimi Hendrix. En la mañana del 18 de septiembre de 1970 Hendrix fue encontrado inconsciente y sin signos de respuesta por Monika Dannemann (novia de Hendrix en ese entonces) en el Hotel Samarkand, en Londres. Dannemann llamó una ambulancia y posteriormente Jimi fue llevado al St Mary Abbot's Hospital. A las 12:45 p.m. Jimi Hendrix fue declarado muerto. La causa de su fallecimiento fue ahogamiento por vómito producido por una intoxicación por fármacos [imágen de cabecera vía elpatas.net].

Dejemos un momento los datos no tan gratos y pasemos a revisar un par de anécdotas de Hendrix. Como el título del video de arriba sugiere, hablemos entonces de cómo Jimi Hendrix conoció a Chas Chandler. En 1966 Chandler, bajista de los Animals, decidió comenzar su carrera como manager y productor musical. Estando en Nueva York decidió ir una noche al Café Whá donde tocaba el joven guitarrista Jimi Hendrix. De entre los temas que Jimi tocó esa noche, uno cambiaría su futuro para siempre: su cover de "Like a Rolling Stone", original de Bob Dylan. Hendrix no solamente se sabía toda la letra sino que tocó el tema con una convicción vehemente que de inmediato Chas Chandler supo que había encontrado una gran estrella. Al terminar la actuación de Jimi Hendrix, Chandler se dirigío directamente con él y le propuso ser su manager.

El video es de la versión de "Like a Rolling Stone" que hizo Hendrix en el Monterey Pop Festival de 1967.

Volviendo a 1966... después de que los Animal terminaran su gira por Estados Unidos, en septiembre Chas Chandler se llevaría a Jimi Hendrix a Londres. Jimi accedió ir a Londres con una condición: Que Chandler le presentase a Eric Clapton. Ya en Londres Clapton le dijo a Chas Chandler que llevara a Hendrix al concierto de Cream en el Central London Polytechnic. Jimi llevaría consigo su guitarra Fender Stratocaster. Tras ver la primera mitad del show, Jimi le pediría a Chandler que le preguntase a Clapton si podía palomear (tocar) con ellos. Ninguno de los integrantes de Cream no supieron que decir, puesto que su reputación como La Mejor Banda de Gran Bretaña solía intimidar a los músicos más diestros, quienes jamás habían pedido palomear con Cream. El bajista Jack Bruce accedió y conectó a Hendrix en un canal de su amplificador. Como Eric Clapton es un fan acérrimo del blues, Jimi decidió tocar "Killing Floor" de Howlin' Wolf, pero lo hizo al triple de velocidad, dejando boquiabierto a Clapton. Con el rostro desencajado por el shock y las manos temblorosas intentando encender un cigarrillo, Clapton se limitaría a decirle a Chandler "¡¿Siempre es tan condenadamente bueno!?". Tiempo después Jack Bruce contaría que ese fue el momento más duro para Eric Clapton, puesto que unos meses antes se había hecho famoso el graffitti de "Clapton is God", Bruce comentaría: "Él era 'Dios', y de repente, llega un desconocido estadounidense y lo mata, ¡Hendrix Mató a Dios!".

El siguiente video también pertenece a la presentación de The Jimi Hendrix Experience en el Monterey Pop Festival de 1967. La introducción corre a cargo de Brian Jones, integrante de los Rolling Stones.

Por último les recomiendo revisar este interesante artículo dedicado al Electric Sex Messiah.

Saludos a todos, muchas gracias por sus visitas y sus comentarios.

Porque la Experiencia nunca fue ni será solamente del Mesías del Sexo Eléctrico

Hoy, 9 de julio, es el cumpleaños de John Ronald Mitchell mejor conocido como "Mitch Mitchell" (QEPD), el talentoso baterista de The Jimi Hendrix Experience. "Mitch se negaba a tomar el papel pasivo habitual de los baterístas de su época; y estando a lado de un revolucionario como Jimi Hendrix, Mitch no se podía quedar atrás. Explosivo, salvaje y genial son algunos calificativos ganados por sus talento". A continuación les dejo una versión en vivo del tema "Fire"... ooootra vez:

Saludos a tod@s, muchas gracias por sus visitas y sus comentarios.

"A broom is drearily sweeping up the broken pieces of yesterday's life"

Hace poco más de un año escribí un micro-texto titulado "Y las nubes susurran su nombre" el cual está inspirado en el tema "The Wind Cries Mary" de The Jimi Hendrix Experience.

Esta versión es del Monterey Pop Festival de 1967. Se puede conseguir el cd y dvd de la actuación de Jimi Hendrix acompañado de su "experiencia".

[Por si acaso se lo preguntan: sí, sigo muy nostálgico]

Saludos a tod@s, muchas gracias pos sus visitas y sus comentarios.

"Businessmen, they drink my wine, plowmen dig my earth...

None of them along the line know what any of it is worth."

Hola, somos los Pulpos y estamos muy contentos por saber de la noticia que se dio a conocer ayer acerca del retiro de la Ley SOPA (Stop Online Piracy Act), lo cual es un respiro para toda persona que gusta del uso de esta herramienta de comunicación conocida como Internet. Como sabemos que el tema de SOPA merece un análisis más profundo muy probablemente The Question o nosotros dedicaremos una entrada al respecto; pero por ahora disfrutaremos de ésta tarde de sábado con algo de música.

Un día como hoy (21 de Enero) pero de 1968, Jimi Hendrix grabó su magnífica versión del tema "All Along The Watchtower" original de Bob Dylan. El propio Bob Dylan ha declarado que la versión de Jimi Hendrix es la definitiva, y que cada vez que él (Dylan) la toca, siente que le está rindiendo un tributo a Jimi Hendrix. Cabe mencionar que Dave Mason de Traffic aparece en la grabación tocando la guitarra de acompañamiento; incluso también quiso tocar el bajo cuando Noel Redding se retiró a media sesión, pero Jimi Hendrix se encargó de tocar el bajo en la versión final.



Y ya encarrerados con este rolón, decidimos escuchar todo el Electric Ladyland.

Saludos a tod@s, que tengan un excelente día y, como siempre, muchas gracias por sus visitas y comentarios.

Voodoo Children [?]

Una gran cantidad de personas han realizado covers de Jimi Hendrix, muchos de ellos con resultados favorables. Por ejemplo, escuchen este buen cover del tema "Voodoo Child".

O ésta otra bien lograda versión del mismo tema a cargo de la banda Divididos [pueden bajar un disco en vivo de Divididos en este link]:

Pero particularmente creo que sólo una persona hasta ahora ha logrado captar y comprender la esencia de la música de Jimi Hendrix; estoy hablando de Stevie Ray Vaughan. Originario de Texas, Stevie Ray Vaughan es uno de los guitarristas más queridos y respetados en el ámbito musical, ya que era un efectivísimo bluesman; en sus presentaciones en vivo solía hacer malabares y, sobre todo, tocar el más geniuno blues salido del alma misma. Además Stevie utilizaba cuerdas de calibres muy gruesos (.013-.058) para así lograr mayor riqueza tonal. Por si quieren conocer más de Stevie Ray Vaughan, pueden encontrar varios discos en vivo en el siempre recomendable blog El Lobo Caído. También los invito a ver y escuchar el siguiente video en vivo de Stevie Ray, por supuesto, del tema "Voodoo Child" de Jimi Hendrix:

Y por si quieren un punto de comparación para todos lo videos anteriores, o simplemente gustan disfrutar la experiencia de Hendrix, también les dejo una versión en vivo a cargo del Mesías del Sexo Eléctrico:

Saludos a tod@s, muchas gracias por sus visitas y comentarios.

Porque la Experiencia no era sólo de Jimi

Hoy, 12 de noviembre de 2011, se cumplen 3 años del fallecimiento de John Ronald Mitchell mejor conocido como Mitch Mithcell, el talentoso baterista de The Jimi Hendrix Experience. Mitch se negaba a tomar el papel pasivo habitual de los baterístas de su época; y estando a lado de un revolucionario como Jimi Hendrix, Mitch no se podía quedar atrás. Explosivo, salvaje y genial son algunos calificativos ganados por sus talento. A continuación les dejo una versión en vivo del tema "Fire". También les recomiendo escuchar la versión en estudio del álbum Are you Experienced, la cual considero sumamente contagiosa.

Saludos a todos, muchas gracias por sus visitas y comentarios.

'Scuse me while I kiss the sky

Hola a todos, somos Los Pulpos. Sergio todavía no quería publicar una nueva entrada para que el posteo dedicado a la hermosa Ariadna siguiera encabezando el blog. Pero nosotros consideramos que ya es momento de un post nuevo, así que les compartimos un video de uno de los grandes hacedores de riffs de todos los tiempos: Jimi Hendrix.



"Purple Haze" puede ser considerada como la canción definitiva y definitoria de lo que era la psicodelia en los 60's. La letra está basada en un sueño que tuvo Jimi, en el que podía caminar bajo el agua.

Saludos a todos, muchas gracias por sus visitas y comentarios.

Como una piedra rodante [?]

¿Cómo se sentiría uno al cumplir 70 años y más de 50 de trayectoria musical?

Así es, hoy 24 de mayo Bob Dylan cumple 70 años. El video es de la versión en vivo que hizo Jimi Hendrix de "Like a Rolling Stone" en el Monterey Pop Festival de 1967.



Saludos y gracias a todos los que vistan y comentan en éste blog.